Agencja Koncertowa Presto

Jan Pogany – REQUIEM-SMOLEŃSK IN MEMORIAM. do tekstów starołacińskiej mszy żałobnej oraz Magdaleny Gauer. W pierwszą rocznicę katastrofy lotniczej pod Smoleńskiem 96 ofiarom in memoriam. Wykonawcy: Midori Ahmed sopran (Japonia) Leo Garda tenor (Monachium) Japoński Chór JPF z Osaki i Hiroszimy, Chór Kameralny Akademii Medycznej we Wrocławiu Kierownictwo chóru : Michiko Saisho i Agnieszka Franków-Żelazny, Orkiestra Kameralna Camerata -Wrocław Yasunori Saiki dyrygent (Japonia) Termin koncertu: 8 kwietnia 2011 godz.20.00 Sala Koncertowa Polskiego Radia we Wrocławiu im. Jana Kaczmarka ul. Karkonoska 10, Cena biletów: 40 zł. 35 zł, 30 zł. i ulgowe 25 zł. Już do nabycia w punktach sprzedaży Eventim w całym kraju oraz na stronie internetowej : www.eventim.pl Lokalizacja punktów sprzedaży Eventim we Wrocławiu m.in. : w OKiS Rynek – Ratusz 24, Empik Wrocław Renoma ul. Świdnicka 40, EMPiK Wrocław Rynek, EMPiK Wrocław Pasaż Grunwaldzki, EMPiK Wrocław Magnolia Park. Agencja Koncertowa Presto zaprasza „…moje Requiem daje nadzieję i nie zmusza do płaczu . Otwarte przestrzeni ludzkiego życia, zamykane bezwzględnym kluczem czasu są tylko wstępem do wieczności. W pierwszą rocznicę katastrofy lotniczej pod Smoleńskiem 96 ofiarom utwór ten poświęcam.. ”Jan Pogány Muzyka Jana Pogany to symbioza współczesnej formy z romantyczną harmonią i liryką rozbudowanej linii melodycznej. W 2008 roku był laureatem II nagrody na VI Międzynarodowym Konkursie Kompozytorskim w Torrevieji (Hiszpania) za utwór na orkiestrę symfoniczną pt.”Introdukcja i Walc Przeznaczenia”, a w roku 2009 otrzymał brązowy medal na Międzynarodowym Konkursie Kompozytorskim w Luxemburgu za utwór Fantazja na skrzypce i orkiestrę. W latach 1986-1992 studiował grę na wiolonczeli oraz dyrygenturę w Konserwatorium im. Richarda Straussa w Monachium, wcześniej uczył się także w Akademii Muzycznej we Wrocławiu. Największe znaczenie w jego kształceniu muzycznym mieli m.in. następujący profesorowie : Grażyna Ciołek, Stanisław Krukowski, Halina Bobrowicz (Wrocław), Rodion Szczedrin, Horatiu Cenariu (Monachium) oraz Harvey Shapiro z Juilliard School w Nowym Jorku. Artysta nie zapomina też o swoich pierwszych nauczycielach muzyki w Państwowej Szkole Muzycznej I st.w Brzegu gdzie naukę rozpoczynal w klasie fortepianu prof. Jadwigi Banowicz-Kita oraz w klasie wiolonczeli pod kierunkiem prof. Zofii Nowak. W roku 1988 Jan Pogany zagrał jako solista z orkiestrą Konserwatorium w Filharmonii Monachijskiej koncert dla księcia Karola Mountbatten-Windsor nastepcy tronu angielskiego. Po zakończonych studiach przez wiele lat tworzył duet grając na wiolonczeli wraz z polską pianistką Urszulą Mitręgą . Następnie także jako dyrygent rozpoczął stałą współpracę z wieloma orkiestrami m.in. Koreańską Orkiestrą Kameralną z Seulu oraz z orkiestrami z Japonii, Niemiec i Grecji.Dokonał nagrań m.in. dla Radia i Telewizji Bawarskiej w Monachium ,dla niemieckiej rozgłośni TV Sat1, także dla Polskiego Radia w Szczecinie i Koszalinie, Rozgłośnia Telewizji w Madrycie zarejestrowała w jego wykonaniu muzykę Fryderyka Chopina podczas występu w klasztorze kartuzów w Valldemossie na Majorce (w miejscu gdzie F. Chopin przebywał podczas zimy na przełomie 1838/39 roku ).Początkowo komponował małe formy na wiolonczelę z towarzyszeniem orkiestry, przełomowym momentem stała się w 2002 roku nieoczekiwana propozycja napisania muzyki do serialu kryminalnego " Mit Herz und Handschellen" dla telewizji niemieckiej SAT1, a następnie do filmów telewizji norweskiej. Na zamówienie Prezydenta Miasta Kołobrzeg z okazji jubileuszu 750-lecia miasta skomponował "Kantatę Kołobrzeską" utwór na dwa soprany ,tenor,baryton , chór i orkiestrę. Ważniejsze kompozycje: Fantazja d-moll na wiolonczelę i orkiestrę, Musical pt." Rejs" , Requiem a-moll do tekstów starołacińskiej mszy żałobnej. Poświęcone zmarłej w 1996 roku śpiewaczce operowej Antoninie Kaweckiej , "Akrobata" opera w trzech aktach ,której prapremiera odbyła się w marcu 2009 roku w Sali im. Carla Orffa w Filharmonii w Monachium, kompozytor jest także autorem libretta .Cykl pieśni pt. Anioły na głos i orkiestrę, z tekstami wierszy Magdaleny Gauer , Kantata "Głos przeznaczenia " na tenor, skrzypce i orkiestrę, prawykonanie tego utworuzostało zarejestrowany przez Rozgłośnię Polskiego Radia w Koszalinie, kompozycja ta także z dużym powodzeniem oraz uznaniem prasy i radia bawarskiego została zaprezentowana w Filharmonii w Monachium , muzyka filmowa do serialu kryminalnego telewizji niemieckiej SAT1, Requiem poświecone 96 ofiarom katastrofy lotniczej pod Smoleńskiem. Wykonawcami koncertu będą międzynarodowej sławy soliści : Leo Garda – tenor ,który w 1998 roku zadebiutował w Teatrze Operowym w Rzymie w roli Alfreda w operze „La Traviata” Giuseppe Verdiego, a następnie odniósł wiele sukcesów na najbardziej prestiżowych scenach Europy m.in. w Neapolu, Barcelonie, Norymberdze, Monachium, a także we Wiedniu w roli Rodolfa w operze „Cyganeria” Giacomo Pucciniego oraz w roli Golicyna w operze pt.” Chowańszczyzna” Modesta Musorgskiego w Teatrze La Scala w Mediolanie pod dyrekcją Claudio Abbado. Leo Garda urodził się we Wrocławiu, sztukę swą doskonalił w Wyższej Szkole Muzycznej w Monachium, gdzie w roku 1996 ukończył naukę śpiewu pod kierunkiem prof. Hanno Blaschke (byłego asystenta Ady Sari). Ukończył także studia wokalne i aktorskie w Akademii Muzycznej we Wrocławiu w klasie Daniela Kustosika oraz odbył wiele kursów mistrzowskich u pedagogów międzynarodowej sławy m.in. pod kierunkiem Franco Corellego ,Wandy Wermińskiej, Evy Marton oraz Antoniny Kaweckiej.. Oryginalna ciemna barwa jego głosu tenorowego oraz technika belcanto – owoc wieloletnich studiów doprowadziły artystę do najbardziej renomowanych scen operowych oraz sal koncertowych Europy. W 1989 r zdobył nagrodę publiczności za arię Mozarta na Międzynarodowym Konkursie w Hertogenbosch (Holandia), a w 1990 nagrodę specjalną za oryginalną barwę głosu na Międzynarodowym Konkursie Wokalnym im.Alfredo Krausa w Las Palmas . W kolejnych latach kariery wykreował m.in. role: Don Jose'go w "Carmen" Bizeta ,Calafa w „Turandot” Pucciniego,Alfreda w "Traviacie" Verdiego ,Edgara w "Łucji z Lammermooru" Donizettiego , Ferranda w "Cosi fan tutte" Mozarta, Tamina w "Czarodziejskim flecie" Mozarta, Rodolfa w "Cyganerii" Pucciniego, Don Ottavia w "Don Giovannim" Mozarta, Riccarda w”Balu Maskowym” Verdiego oraz Lohengrina w operze Richarda Wagnera „Lohengrin. Osobną dziedziną działalności artystycznej Leo Gardy jest muzyka oratoryjna. Koncertuje on w wielu krajach wykonując partie tenorowe m.in. w Requiem op.5 H. Berlioza, Requiem G. Verdiego, Mszy h-moll J.S. Bacha, Symfonii nr 9 L. van Beethovena. Współpracował z dyrygentami najwyzszej klasy m.in.z Z. Mehta, S. Osawa. Z wielkim entuzjazmem publiczności wielokrotnie wykonywał canzony neapolitańskie oraz cykle pieśni Schuberta oraz Schumanna. Od wielu lat artysta mieszka w Monachium gdzie zajmuje się także pracą pedagogiczną, a wielu jego absolwentów stało się solistami światowych scen operowych oraz prestiżowych sal koncertowych. W monachijskim konserwatorium wykształcił m.in. sopranistki Midori Ahmed oraz Alexandrę von der Weth występującą także w Metropolitan Opera oraz w Mediolańskiej La Scali. Midori Ahmed- sopran,(Japonia) laureatka czołowych nagród na międzynarodowych konkursach wokalnych. W 2001r. zdobyła pierwszą nagrodę na Konkursie Wokalnym w Monachium,a w 2003 r. pierwszą nagrodę oraz szczególne wyróżnienie na Międzynarodowym Konkursie Wokalnym w Kobe (Japonia) . Współpracowała z wieloma wybitnymi dyrygentami m.in. z Marcello Viotti i Mariss Jansons . Studiowała na Wydziale Śpiewu Operowego w Konserwatorium im.Richarda Straussa w Monachium gdzie jej profesorem był polski tenor Leo Garda ,pod którego kontrolą artystka przygotowuje największe partie operowe sopranowe oraz mezzosopranowe, które wykonuje w wielu teatrach operowych i salach koncertowych na wielu kontynentach m.in. w Japonii, Dubaju, Niemczech, Austrii i Francji.W 2009 roku zadebiutowała partią Eboli (Don Carlos) w Theatre du Capitole w Tuluzie, a w 2012 roku zadebiutuje partią Toski w Narodowej Operze Bawarskiej w Monachium. W koncercie wystapia dwa chóry,Japoński JPF-Chór z Osaki i Hiroszimy oraz Chór Kameralny Akademii Medycznej we Wrocławiu, Orkiestra Kameralna „CAMERATA – WROCŁAW”. Całością dyryguje japoński dyrygent Yasunori Saiki, który jest absolwentem Wydziału Kompozycji i Dyrygentury na Uniwersytecie Muzycznym w Hiroszimie ,a następnie kontynuował studia dyrygenckie w Konserwatorium w Barcelonie pod kierunkiem Prof..Enrique Rivo, specjalizując się w muzyce renesansowej Od wielu lat współpracuje z wieloma orkiestrami i chórami w Japonii z którymi dokonał licznych nagrań. Zajmuje się także pracą pedagogiczną piastując stanowisko profesora na Elisabeth Unversity of Music w Hiroszimie. Magdalena Gauer - autorka tekstów. Literaturoznawca, pisarka, autorka sztuk teatralnych, autorka scenariuszy, dramaturg, poetka, wieloletni pedagog. Absolwentka Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu. W 2010 roku napisała scenariusz przedstawienia Apel Katyński, wyreżyserowanego przez Emiliana Kamińskiego w Teatrze Kamienica w Warszawie,gdzie obecnie trwają także prace nad wystawieniem sztuki jej autorstwa pt. Pola ,której treść nawiazuje do życia Poli Negri . Jako dramaturg Magdalena Gauer zadebiutowała w 2009 r. pisząc sztukę teatralną pt. Diva dla Słupskiego Teatru Rondo oraz dla Stanisława Otto Miedziewskiego.Dramat ten przedstawia historię pewnej śpiewaczki operowej. Od 2004 r.pisarka współpracuje z kompozytorem i dyrygentem Janem M.Pogány, napisała teksty do jego Kantaty Kołobrzeskiej utworu na chór, czworo solistów i orkiestrę , do kantaty La Voce del Destino na tenor, skrzypce i orkiestrę oraz teksty cyklu pieśni pt. Anioły. Japoński JPF - Chór z Osaki i Hiroszimy, Około 40 osobowy chór z Osaki i Hiroszimy dokonał wielu nagrań oraz odbył wiele koncertów w Azji, dyrektorem chóru jest pani Michiko Saisho. Występ chóru we Wrocławiu jest jednocześnie ich pierwszym koncertem w Europie. Chór Kameralny Akademii Medycznej we Wrocławiu , powstał w 2000 roku .Jego założycielem i kierownikiem jest Agnieszka Franków-Żelazny, która jednocześnie jest także dyrektorem Chóru Filharmonii we Wroclawiu. Zespół może poszczycić się wieloma osiągnięciami oraz czołowymi nagrodami na najbardziej prestiżowych międzynarodowych konkursach chóralnych , m.in. pierwszą nagrodą w Międzynarodowym Konkursie w Moskwie. Chór uczestniczy w wielu festiwalach i koncertach nie tylko w całej Polsce, ale także w wielu krajach Europy . Orkiestra Kameralna „CAMERATA – WROCŁAW” Wysokie kwalifikacje muzyków to walory , które bez wątpienia przyczyniają się do wielu zaproszeń i planów koncertowych oraz udziału w międzynarodowych festiwalach nie tylko w kraju ,ale także za granicą oraz dokonywanych nagraniach filmowych, radiowych i telewizyjnych. Niemalże tradycją stały sie wystepy orkiestry w najbardziej renomowanych salach koncertowych m.in. w Filharmonii w Monachium czy Aulii Leopoldyńskiej we Wrocławiu. Bezgraniczna otwartość oraz fantazja muzyków jest źródłem wielu oryginalnych interpretacji bogatego repertuaru orkiestry, od muzyki dawnej, oratoryjnej do dzieł kompozytorów naszych czasów, a także muzyki filmowej.